回顧去年 6 月,我們非常榮幸邀請時藝多媒體傳播股份有限公司的林宜標總經理擔任講師,以《從印象派到現代主義──美國大都會博物館名作展》的策展經驗為例,解析展覽背後的策展邏輯與商業運作實務。
▌策展觀察:影響展覽成效的關鍵因素
林總經理指出,展覽成效主要受到 2 個因素影響:
.題材規劃:經典的主題,較容易吸引關注。例如,印象派相較於抽象派通常更受市場歡迎;而同一主題若反覆展出,新鮮感降低,票房也可能相對降低。
.受眾觀察:年輕世代相對而言比較不重視作品是否為真跡,而更關注展覽內容與整體體驗。這樣的轉變,使策展策略的重點,從單純展出作品,變為如何透過強化觀展體驗,以回應年輕觀眾的期待。
▌不同展覽型態的執行門檻與風險
不同展覽型態在執行上各有不同的成本與風險,例如:
.日本 IP 展:授權方大部分僅授權角色與素材,實際展覽需策展方自行規劃製作,並配合嚴謹監修流程。
.科技藝術展:技術需求高、設備與系統複雜。
.海外真跡借展:保險費、展品保護及運輸相關支出高昂。
▌展覽 IP 內容來源與型態
在臺灣,展覽 IP 內容的來源相當多元:
.國際博物館巡迴展覽(借品展):以藝術、文物、科普及親子教育等類型為主。
.經紀公司引介的 IP 授權展:以既有品牌授權為核心,例如:TOMICA 、迪士尼等。
.策展公司自行開發的原創 IP 展:由策展方自行開發主題與內容,如顛倒屋等沉浸式情境展覽。
▌展覽可行性評估:市場與商業考量
展覽是否能順利成形,需要綜合考量:市場熱度、成本與預算配置、同業經驗、主辦單位投入意願,以及網路討論度等。而林總經理以多年策展的經驗指出,臺灣觀眾決定入場時,會考量以下4點:⑴ 主題是否吸引人;⑵ 內容是否夠好; ⑶ 週邊商品是否能打動人心;⑷ 票價是否合理。
在收入結構方面,一般而言,門票收入約占整體 5 成,其次為商品銷售約 2 至 3 成,企業贊助則約占 1 至 2 成。而這樣子的收入結構,也是評估展覽規模與風險的重要參考依據。
▌《從印象派到現代主義──美國大都會博物館名作展》的構想到執行
.策展契機:林總經理提到,他策劃《從印象派到現代主義──美國大都會博物館名作展》(以下簡稱「名作展」)的契機,緣起於一則陌生私訊。有人來訊提供他數十件名作的展品清單,詢問是否有合作策展的可能。雙方間雖然有共同好友,但出於謹慎,林總經理仍然先從對方的身分背景開始查證,並逐一確認作品來源。在釐清後這些資訊後,才展開後續討論。
.成本與商業條件:在規劃名作展時,洽談牽涉層面相當廣泛,從展品是否可調整、借展費用的計算方式,到木箱製作、裱框成本、佈卸展時程安排,乃至押運人力、運輸方式與保險規劃,皆需逐項盤點。此外,企業贊助的抽成比例、圖片授權與宣傳利用範圍,也都必須事前釐清,一併納入整體預算控管與風險評估。
.展覽場地條件:場地選擇上,展覽空間的規格必須與國際同級展場的規格相當,並具備專業美術館的恆溫恆濕環境,以確保展品在展出期間的安全,並避免變質。
.跨國分工與合約:本次名作展時藝多媒體選擇與韓國方合作巡展,以分擔木箱製作、保險、圖錄文字的成本,並藉此向韓國方取得額外的仲介收益。另一方面,跨國合作也增加了法務風險,需透過複雜的商業合約與場地合約加以安排,法務面的工作因而十分重要。
.名作展帶來的影響:本次名作展不僅在展覽本身創造話題,更進一步帶來多樣的延伸效益。透過跨國合作,策展團隊得以累積大量實務經驗。此外,本次展覽藉由更具教育性的內容設計,吸引更多不同年齡層的觀眾前來觀展,達成提升藝文活動可近性的目標。同時,本次展覽亦帶動台灣文創商品進入韓國市場,進一步提升台灣藝術家在國際的能見度。而以上也展現了大型商業展覽在票房收入以外,可以創造許多不同的價值。
#策展實務 #商業模式
#威律內訓 #林宜標 #時藝多媒體
#威律法律事務所